曲欣副教授

　　1985年毕业于中央工艺美术学院。中国美术家协会会员，清华大学美术学院绘画系副教授，硕士研究生导师。

　　展览：1985年获日本泷富士美术大奖。2001年亚洲双年展。2001年研究与超越中国小幅油画作品大展。2002年赴法国巴黎艺术城考查，枫丹白露联展。2003年全国首届粉画展。2003年国际素描艺术展。2004年清华大学美术学院赴日本作品展。2005年“水木清华”金陵展。2008年《寻·谧》曲欣作品个展。2009年第十一届全国美术作品展。2009年自由无界六人展。2009年《景象·记忆》曲欣作品个展。2010年北京·海南当代水彩画名家学术邀请展。2010年中国上海朱家角国际水彩双年展。2010年中国第九届水彩画粉画展。2011年全国第二届小幅水彩画作品展。2012年马来西亚艺术博览会展览。2013年第十届中国艺术节。

　　出版：《面对具象》上海书店出版社；《清华大学美术学院基础教程·素描》安徽美术出版社；个人画集《虚实空间》辽宁美术出版社。

（文：绘画系教授 李木）

　　我在此所说的虚实不仅是指绘画中的手法和语言，也是指生活中的态度和方式。大伙都知道老曲喜欢写实绘画，但我认为那不过是他施放烟幕而已，其实他才真是“形实而神不实”。表面上看他画的每件儿东西都画得特具体，但凑在一块儿就不是那么回事儿了；金鱼飞在空气中自由的呼吸且游荡，马儿在宁静的房子里静静的冥想，让人仿佛置身于一个莫名其妙的自然和无法言说的世界当中，这恐怕才是老曲最终的用意所在，谁知道呢，也许他还有别的用意和打算吧。其实这种对现实逻辑的“篡改”以及对写实概念的“改造”都是为了探讨人们意识与潜意识之间的规律，并在此基础上探索现实中的人与非现实之间的关系，并最终促进我们的社会文明与人民进步。我们太固步自封了，太需要不同的、多样的艺术，太需要不同的、多样的艺术来改善我们的生存状态和处境，作为一名艺术家，老曲做的是一件功德无量的事情。

　　通常意义上人们总是喜欢将自己能看明白的事物叫做“实”，看不明白的则叫做“虚”，因此才会有眼见为实，耳听为虚之说。但虚虚实实、真真假假无论是在生活里还是在艺术中都是很难分清的，这不是非此即彼式的游戏，我们面对的常常是复杂性和不确定性。比如曲欣绘画中的写实情景可能是一种虚拟，而他生活中的某些虚拟之事儿反而到是一种现实。需要我们借助理性的判断和感性的分析去确定事物与事物之间、事物与人之间的意义和关系，此种判断和分析的最有效途径之一就是绘画艺术，也可以说就是老曲的绘画艺术，因为他在绘画中为我们提供了这样和那样的可能与不可能，以至于我们才能在生活里去应对这样和那样的可能与不可能。

　　我看曲欣画画多年，也观他生活多年，画得好活得就好，活得好也自然就画得好。戒骄戒躁，淡定从容是他的基本生活态度，也是他的基本艺术态度。就像他绘画中镜子内外所折射出的双重世界一样，它们彼此互为前提、互为因果，没有绝对写实，也没有绝对的画虚，虚实全在自己的掌控之间，画得主动、活得从容。与他的绘画相比较，现在太多的作画人都是“实有余而虚不足”。其实多一些“虚”，少一些“实”挺好，能做到以实当虚，以虚当实就更好，这才是真正审美价值观，才是真正的辩证唯物主义，我们的社会需要这样的价值观念，我们的艺术需要这样的辩证眼光。曲欣的艺术是他的生活，他的生活也是他的艺术，生活不一定都是实的，艺术也未见得都是虚的。生活和艺术往往难分伯仲，相比之下倒是生活显得更重要一些，只有那些自如行走于虚实之间的人才是生活和艺术的主人。

茶香（水彩）

往事如歌（水彩）

守望（水彩、铅笔、色铅笔）

泊（水彩、铅笔、色铅笔）

空间（水彩、铅笔、色铅笔）

静静的海（水彩、铅笔、色铅笔）

圣·芭芭拉港口（水彩、铅笔、色铅笔）